Mākslas darbs nekad nebeidzas tur, kur beidzas audekls, kartons, papīrs vai audums. Rāmis ir mākslas darba neatņemama nobeiguma fāze, kas iedod gleznotajam stāstam formu, elpu un klātbūtni. EVIART Frames darbnīcā mēs ticam, ka īstā mākslas darbu ierāmēšana ir ne tikai tehnisks, bet arī estētisks process — tā ir saruna starp mākslinieku, darbu un telpu, kurā tas dzīvos.
Katrs rāmja profils, ar kuru strādājam, ir izvēlēts ar rūpību, izjūtu un izpratni par stilu. Mēs strādājam ar koku, metālu, faktūrām un krāsām, lai rāmis kļūtu nevis par robežu, bet par mākslas darba turpinājumu.
Izvēloties pareizo kombināciju, rāmis kļūst par daļu no mākslas darba rakstura, pastiprinot autora ieceri un radot vienotu stāstu starp gleznu un interjeru.
Klasiskie gleznu rāmji, ar grezniem reljefiem un zeltījumu, izstaro cēlumu. Tie ir piemēroti portretiem, figurālām kompozīcijām, klusajām dabām. Šādi rāmji piešķir gleznai dziļumu un vēsturisku klātbūtni. Tie harmonē ar interjeriem, kur māksla ir vērtība, nevis dekors.
Savukārt mūsdienīgie rāmji – ar tīrām līnijām un smalku proporciju – ir ideāli laikmetīgai mākslai un fotogrāfijām. Tie ienes telpā mieru, atvērtību un gaismu. Šādi minimālistiski koka rāmji ļauj mākslai elpot, neuzspiežot sevi, bet papildinot darbu ar dekoratīvu nozīmi.
Rustikālie rāmji, ar redzamu koka struktūru un dabīgu faktūru, ienes dabiskumu un siltumu. Tie lieliski iederas mājīgās, zemes toņu telpās un ir piemēroti ainavām, dabas motīviem vai abstraktām gleznām ar organisku plūdumu. Katrs no tiem ir kā fragments no laika — nedaudz neperfekts, tieši tāpēc īsts.
Zeltītie un sudrabotie rāmji vienmēr ir bijuši simbols spožumam un laikmetu savienībai. Zeltīti rāmji piešķir gleznai svinīgumu, siltumu un gaismu, kamēr sudraba rāmji rada modernu vēsumu un eleganci. Interesanti, ka tie lieliski sader arī ar modernām abstrakcijām — veidojot kontrastu starp klasisko un laikmetīgo.
Šabi šika (Shabby Chic) un Provansas stila rāmji, ar maigu vecinājumu baltā vai pasteļtoņos, ir vizuāli mierīgi. Tie piestāv vieglām gleznām, ziediem, bērnu portretiem, grafikām – jebkam, kas iedvesmo ar gaismu un mieru. Tie atgādina par sauli, kas krīt uz veca galda un ziediem vāzē – vienkārši, bet neaizmirstami.
Boho un eklektiskie rāmji ir kā piedzīvojums. Tie savieno dažādus laikmetus, faktūras un krāsas – radot brīvas enerģijas telpu. Šādi rāmji ir piemēroti ekspresīvām gleznām, modernām kompozīcijām, ceļojumu fotogrāfijām – visam, kur jūtama personība un kustība.
Un tad ir antīkie vai antikvariāta stila rāmji – tie, kuros katra skramba un vecinājuma tonis kļūst par daļu no stāsta. Šie rāmji piestāv vēsturiskām gleznām, ikonām, klasiskām ainavām, bet tikpat labi tie spēj pacelt laikmetīgu mākslu jaunā līmenī – kā laika un mūsdienu satikšanās.
Katrs rāmis, ko izvēlamies, maina gleznas raksturu. Tas var piešķirt dramatismu, padarīt darbu klusinātu vai tieši pretēji – izcelt to kā galveno akcentu telpā. Eviart Frames dizainstudijas darbnīcā mēs redzam mākslas darba rāmi kā tiltu starp mākslas pasauli un ikdienas dzīvi, starp mākslinieku mākslas darba autoru un skatītāju, kas uzlūko darbu izstāžu telpās vai savās mājās. Tas ir brīdis, kad māksla kļūst pilnīga.
